Η ιστορία του Ραγιονισμός Είναι αυτή μιας λάμψης που άλλαξε για πάντα την προοπτική της ρωσικής πρωτοπορίας: μια σύντομη αλλά έντονα ισχυρή ώθηση που τοποθέτησε το φως —οι ακτίνες, οι αποκλίσεις και οι παρεμβολές του— ως ο πραγματικός πρωταγωνιστής του πίνακα. Γεννημένος γύρω στο 1910-1913 από τα χέρια του Μιχαήλ Λαριόνοφ και με την ουσιαστική συνενοχή του Ναταλία ΓκοντσάροβαΤο κίνημα επικεντρώθηκε στη ζωγραφική των ακτίνων που διαπερνούν και περιβάλλουν τα αντικείμενα, όχι των ίδιων των αντικειμένων. Ήταν, τελικά, ένα από τα πρώτα αποφασιστικά μονοπάτια προς... αφαίρεση στην Ανατολική Ευρώπη, με το ένα πόδι στην επιστήμη και το άλλο στη ρωσική λαϊκή παράδοση. Ραγιονισμός: οι φωτεινές κλίσεις και αντανακλάσεις που τον ορίζουν.
Όποιος κοιτάζει τα έργα του καταλαβαίνει γωνιακές τομές, ζωντανά χρώματα και μια αίσθηση συνεχούς δυναμισμού, σαν ο καμβάς να είχε ανασυντεθεί από άπειρες δέσμες φωτόςΑυτή η οπτική γλώσσα, την οποία ο Λαριόνοφ άρχισε να εξερευνά ήδη από το 1909 με το μη εικονιστικό έργο Το Κρύσταλλο —που παρουσιάστηκε χρόνια αργότερα στο Μουσείο Γκούγκενχαϊμ—, ασχολήθηκε με τις επιστημονικές εξελίξεις της εποχής: το ραδιοενέργεια, Η υπεριώδεις ακτίνες ή η λαϊκή επίδραση του Ακτίνες Χγεγονός που τροφοδότησε την ιδέα —πολύ διαδεδομένη εκείνη την εποχή— ότι το φως διαπερνά το υλικό και του δίνει νόημα.
Προέλευση και επιστημονικό πλαίσιο
Ο ραγιονισμός κρυσταλλώθηκε όταν ο Λαριόνοφ, ένας επίμονος παρατηρητής του ηλιακές ακτίνες και τα αντανακλαστικά της, αποφασίζει να μετατρέψει το ταυτόχρονη διάδοση του φωτός με εικονογραφικούς όρους. Σε αντίθεση με τις παραδοσιακές εικονιστικές προσεγγίσεις, ο σκοπός του δεν είναι να περιγράψει τα περιγράμματα, αλλά να αποτυπώσει πώς οι ακτίνες που προέρχεται από αντικείμενα Τέμνονται και αποσυντίθενται στον χώρο. Υπό αυτή την προϋπόθεση, το χρώμα παύει να είναι ένα αξεσουάρ και γίνεται κεντρικό ζήτημαεπειδή κάνει ορατή αυτή την άυλη ενέργεια.
Οι ευαισθησίες της εποχής τον ευνοούσαν: η επιστήμη άνοιγε πόρτες σε αόρατες δυνάμεις και η πρωτοπορία ήθελε να απελευθερωθεί από τη μίμηση. Δεν είναι τυχαίο ότι η πρώτη πλήρως μη εικονιστική απόπειρα του Λαριόνοφ, Το Κρύσταλλο (1909), δοκίμιο ήδη επικαλυπτόμενα επίπεδα σαν ο καμβάς να μάζευε διαθλάσεις· ούτε ότι, λίγο αργότερα, ο σύντροφος και συνεργός του Ναταλία Γκοντσάροβα μετέφερε αυτή την ώθηση σε τοπία και φύσεις ισχυρών πρόταση φωτόςΕν τω μεταξύ, στη Ρωσία, ένα κλίμα ρήξης εδραιωνόταν, ενθαρρύνοντας πειράματα εκτός της καθιερωμένης τάξης. μεταφορικοί κώδικες κληρονομημένος.
Οι ανακαλύψεις σχετικά με τις ακτίνες Χ - η διάσημη παρατήρηση του Ρέντγκεν για μια λάμψη που διέρχεται από αδιαφανή υλικά - διέδωσαν την ιδέα ενός διεισδυτικό φως και σχεδόν κυρίαρχο επί της ύλης. Για τους Ραγιονιστές, αυτή η πρωτοκαθεδρία δικαιολογούσε την εκτοπισμό του εικονογραφικού ενδιαφέροντος: το «πραγματικό» δεν ήταν το στερεό αντικείμενο, αλλά το φωτεινή ενέργεια που το περιβάλλει, το διαπερνά και το συνδέει με το υπόλοιπο σύμπαν. Στο όραμά του, ο πίνακας γίνεται ένας ιστός δυνάμεων, ένα ενεργός χώρος όπου οι δέσμες αλληλεπιδρούν.
Μανιφέστο, αποφασιστικές ομάδες και εκθέσεις
Πριν διατυπώσει δημόσια τον Ραγιονισμό, ο Λαριόνοφ άνοιξε το δρόμο: προώθησε την ομάδα Υπηρεσία στάθμευσης αυτοκινήτων (Valet de Carreau) και η έκθεση Η ουρά του γαϊδουριού το 1912, ορόσημα που ομαλοποίησαν την παραβίαση των συμβάσεων στη Μόσχα. Το 1913 έγινε το αποφασιστικό βήμα: το Μανιφέστο Ραιονιστών, γραμμένο από τον ίδιο και υπογεγραμμένο από διάφορους καλλιτέχνες —με την υπογραφή-κλειδί του Γκοντσάροβα—, καθιέρωσε μια βαθιά πολιτιστική στάση. Τα γραπτά του αποκάλυψαν μια απόλυτη πίστη στη ρωσική πρωτοπορία, μια απόρριψη της ατομικότητα ως κριτήριο αξιολόγησης της τέχνης και κριτικού λόγου απέναντι σε ορισμένες δυτικές ηγεμονίες.
Το κείμενο υποστήριζε ότι η τέχνη δεν πρέπει να εξετάζεται από την οπτική γωνία του ιστορικός χρόνος —το παρόν της πρωτοπορίας ξεπέρασε αυτό το μέτρο— και υπερασπίστηκε μια «όμορφη» Ανατολή ενάντια σε μια Δύση που, κατά την άποψή της, υποβάθμιζε ανατολίτικες μορφές. Λίγο μετά, τα δείγματα αφιερωμένα στη νέα γλώσσα, όπως η έκθεση Rayonist Ο ΣΤΟΧΟΣή οι εξαιρετικά επιδραστικοί Ο ΣΤΟΧΟΣ Το 1913, προσέφεραν τις δημόσιες συνθέσεις που διαπερνούσαν έντονες γραμμές, λάμψεις και χρωματικές συγκρούσεις που αμφισβήτησαν θεμελιωδώς τις μεταφορικές προσδοκίες του θεατή.
Αυτή η εκθεσιακή πρωτοβουλία όχι μόνο εδραίωσε την ταυτότητα του Ραγιονισμού, αλλά και έχτισε γέφυρες με ευρωπαϊκά κέντρα. Μέσω του διαλόγου με το Παρίσι, το Βερολίνο και τη Ρώμη, οι Ραγιονιστές τοποθέτησαν τη ρωσική σκηνή στον χάρτη της νεωτερισμός, συνδέοντας με συζητήσεις για τον κυβισμό, τον φουτουρισμό ή τον ορφισμό που συμμερίζονταν τη φιλοδοξία να επανεφεύρουν την οπτική γλώσσα από ένα πειραματική λογική.
Αισθητική και οπτική γραμματική του κεραυνού
Οπτικά, ένα έργο Ρεϊονιστών αναγνωρίζεται από την ύφανσή του. χρωματιστές ακτίνεςΟξείες, γωνιώδεις γραμμές που τέμνουν το επίπεδο της εικόνας και δημιουργούν έναν εσωτερικό ρυθμό. Αυτές οι γραμμές δεν είναι απλές διακοσμήσεις: συμβολίζουν εκλάμψεις φωτός, ο αληθινός πυρήνας του μοτίβου. Σε πολλά έργα, η αρχική πηγή αυτής της λάμψης - ένας κόκορας, ένα ποτήρι, ένα δέντρο - γίνεται αντιληπτή αμυδρά, σαν να αναδύεται και διαλύω σε ένα ενεργειακό πεδίο.
Μέσα σε αυτή τη γραμματική, ο Λαριόνοφ διέκρινε δύο κύριους προσανατολισμούς. Αφενός, ένα Ραιονισμός μιας ρεαλιστικής κλίσης η οποία ξεκινά από ένα απτό σημείο αναφοράς (ζώο, αντικείμενο, σκηνή) από το οποίο αναδύονται δέσμες που δομούν τη σύνθεση. Από την άλλη πλευρά, ένα Πνευμο- ή Πνευμο-Ραγιονισμόςόπου το αναφερόμενο καταρρέει εντελώς, αφήνοντας μόνο το φωτεινό μοτίβο στη σκηνή. Σε αυτή την παρέκκλιση, το ατομικότητα Το μοτίβο αραιώνεται: ο «εαυτός» του αντικειμένου —αλλά και του συγγραφέα— παύει να είναι το κέντρο της εικόνας.
Το αποτέλεσμα είναι πολύ ιδιαίτερο: η επιφάνεια δονείται με διασταυρούμενα στρώματα, οι άκρες σπάνε και ο θεατής καλείται να «διαβάσει» τον πίνακα ως ένα πεδίο δύναμης κάτι περισσότερο από ένα παράθυρο σε ένα αναγνωρίσιμο μέρος. Υπό αυτή την έννοια, κομμάτια όπως ένα Κόκκινος Ραγιονισμός Το έργο του Λαριόνοφ παρουσιάζει γωνιακούς βεντάλιες όπου το βάθος Προκύπτει από τη διασταύρωση των δοκών, όχι από μια παραδοσιακή οπτική γωνία.
Χρώμα, ενέργεια και η έννοια της faktura
Στον Ραγιονισμό, το χρώμα δεν περιγράφει: πράξηΣυμπεριφέρεται σαν ορατή, παλλόμενη ενέργεια, δημιουργώντας αντιθέσεις και θέτοντας ρυθμούς. Η Γκοντσάροβα το εκμεταλλεύεται αυτό με λαμπερές παλέτες - απλώς σκεφτείτε τα δάση της από μπλε και πράσινα, όπου το φύλλωμα γίνεται φιλτραρισμένο φως—; Ο Λαριόνοφ, από την πλευρά του, συχνά εισάγει πυρακτωμένα κόκκινα ή ηλεκτρικές αποχρώσεις που εντείνουν την αίσθηση του δυναμικό σοκ.
Αυτή η προσέγγιση συνδέεται με έναν άλλο βασικό όρο της ρωσικής πρωτοπορίας: το τιμολόγιοΠερισσότερο από «υφή» με τη συμβατική έννοια, παραπέμπει στην υλική και αισθητηριακή παρουσία της υποστήριξης και των καλλιτεχνικών πόρων. Σε ένα Ρεϊονιστικό πλαίσιο, η faktura περιλαμβάνει την υφή, ναι, αλλά και απόχρωσηφωτεινότητα, χρωματικότητα, ακόμη και η συναισθηματική δόνηση που ένα σύνολο ακτίνων μπορεί να προκαλέσει στον θεατή. Όλες αυτές είναι «επιφανειακές» ιδιότητες που εκφράζουν την ουσία του υλικού και του φωτός που το διαπερνά.
Επιπλέον, οι Ραγιονιστές υπερασπίστηκαν την έννοια του vsechestvo —μεταφράζεται ως «παντοτινισμός«ή «παντοτινισμός»—για να εξηγήσει γιατί το στυλ του βασίζεται και ταυτόχρονα υπερβαίνει τον Κυβισμό, τον Φουτουρισμό και τον Ορφισμό. Σε έναν κόσμο ταχείας ανταλλαγής, τα στυλ ακμάζουν και συνδυάζονται. Η απάντησή του ήταν να προσθέσει και αναδιατυπώνωΓι' αυτό ενσωμάτωσαν αναφορές στη ρωσική λαϊκή τέχνη, επέλεξαν ζώα και αντικείμενα από το περιβάλλον τους και διατήρησαν σκόπιμα έναν παλμό πρωτόγονος στο τιμολόγιο, σε ένδειξη αλληλεγγύης με τους ελαιοχρωματιστές σπιτιών ή τα παραδοσιακά επαγγέλματα.
Σύγχρονισμός, Ορφισμός και Φουτουρισμός: ένα σταυροδρόμι
Στην Ευρώπη των αρχών του 20ού αιώνα, αρκετές σχολές σκέψης διερευνούσαν παρόμοια φαινόμενα από διαφορετικές οπτικές γωνίες. ταυτόχρονη, που σχετίζεται με Robert DelunayΒασίστηκε σε επιστημονικές θεωρίες του χρώματος -ιδίως στην ταυτόχρονη αντίθεση- για να μεταφράσει στη ζωγραφική την ιδέα μιας αντίληψης στην οποία λειτουργούν το φως και το χρώμα. ταυτόχρονα στο μάτι. Αυτή η διαίσθηση, πολύ μουσική και κοσμική στην προσέγγισή της, αντηχούσε με την εξερεύνηση του Ρεϊονισμού συνύπαρξη των δοκών στο διάστημα.
Ο κριτικός Γκιγιόμ ApollinaireΜετά από αυτές τις χρωματικές έρευνες, επινόησε τον όρο το 1912. ορφισμός στην Section d'Or...ένας χρήσιμος όρος-ομπρέλα για τον χαρακτηρισμό μιας ζωντανής αφαίρεσης που υποστηρίζεται από χρώμα και ρυθμό. Εν τω μεταξύ, το φουτουριστικό Οι Ιταλοί ισχυρίστηκαν το 1913 —σε περιοδικά όπως το Der Sturm y Λασέρμπα— έχοντας ενσωματώσει ως προτεραιότητα την ιδέα της ταυτόχρονα αναπαραστώντας την ταχύτητα και μια πολλαπλότητα στιγμών. Οι Ραγιονιστές, από τη ρωσική τους ιδιαιτερότητα και την αφοσίωσή τους στο φως, κυκλοφορούσαν στον ίδιο χάρτη ανάκρισηΠώς να αποτυπώσουμε τι συμβαίνει ταυτόχρονα, πώς να μεταφράσουμε την μεταβαλλόμενη αντίληψη του σύγχρονου κόσμου.
Επαναλαμβανόμενα θέματα και μοτίβα
La φως ως ενέργεια Αυτό είναι το κεντρικό θέμα. Δεν πρόκειται για ένα προβολέα που φωτίζει αντικείμενα, αλλά για μια δύναμη που τα διαπερνά, τα υπερχειλίζει και τα συνδέει. Εξ ου και η συχνότητα των συνθέσεων όπου οι φωτεινές γραμμές προσομοιώνουν τη σκέδαση του ήλιου στη φύση ή τη λάμψη του φωτός. ηλεκτρικό φωτισμό Το έργο «Δημόσιος Φωτισμός», που εφαρμόστηκε πρόσφατα σε δρόμους και δημόσιους χώρους, αποκαλύπτει αυτή την προσοχή στην πόλη και τις τεχνολογικές της εξελίξεις.
Το δεύτερο σημαντικό θέμα είναι η κίνησηΟι μορφές φαίνεται να διασπώνται σε ακτίνες που υποδηλώνουν συνεχή κίνηση, μια ροή που αρνείται την ακινησία του μοτίβου. Αυτή η ποιητική ταιριάζει απόλυτα στα ζώα—το Κόκορας και κότα από την αγροτική παράδοση—, σε γυάλινα αντικείμενα—όπου το φως διαπερνά—ή σε τοπία—ένα Παραλία ανακατασκευάστηκε από λάμψεις—. Σε όλες τις περιπτώσεις, η φιγούρα είναι μολυσμένη από ισχύς μέχρι που σχεδόν εξαφανίζεται.
Τέλος, η διάσταση μεταφυσική του συνόλου: ζωγραφίζοντας ακτίνες, οι καλλιτέχνες μιλούν για το άυλο που μας ενώνει. Το έργο γίνεται ένα μέσο για να στοχαστούμε πάνω στο σύνδεση παγκόσμιο, σχετικά με τον αόρατο παλμό που διατρέχει τα πράγματα. Η φαινομενική «επιστημονική» ψυχρότητα - ακτίνες, διάθλαση, υπεριώδης ακτινοβολία - συνυπάρχει με ένα πνευματική ένταση που επιδιώκει να αποκαλύψει δυνάμεις που, χωρίς χρώμα και γραμμή, θα διέφευγαν από το μάτι.
Αντίκτυπος και επιρροή
Αν και βραχύβιος, ο Ραγιονισμός είχε μόνιμη επίδραση στη ρωσική πρωτοπορία. Ο τρόπος που κατανόησε την αφαίρεση—βασισμένος στο φως, όχι στην καθαρή γεωμετρία—προσέφερε μια διαφορετική πορεία που αντηχούσε στις προτάσεις του Καζίμιρ Μαλέβιτς και ο σουπρεματισμός του, ή στον υλικό και τεχνικό προσανατολισμό του κονστρουκτιβισμόςΗ ιδέα του έργου ως πεδίου δυνάμεων και η κεντρικότητα της faktura βοήθησαν στη διεύρυνση του ρεπερτορίου των πόρων του αφαίρεση νωρίς.
Εκτός Ρωσίας, η ανταπόκριση ήταν αξιοσημείωτη: ο διάλογος με το ορφισμός και οι συγγένειες με το Φουτουρισμός Συνέβαλαν στη διαμόρφωση μιας διεθνούς ευαισθησίας που αντιλαμβανόταν την τέχνη ως μια εξερεύνηση της ενέργεια και αντίληψηΜακροπρόθεσμα, η εστίαση στην κίνηση, το φως και το άυλο βρήκε συνέχεια σε μεταγενέστερες εμπειρίες, από το κινητική τέχνη ακόμη και ψηφιακές πρακτικές που προγραμματίζουν το φως και το χρώμα για να δημιουργήσουν καθηλωτικά περιβάλλοντα.
Επιπλέον, η γραμματική του τεμνόμενες γωνίες Και οι χρωματικοί ρυθμοί άφησαν το στίγμα τους στο σχεδιασμό, τα γραφικά και την αρχιτεκτονική, όπου τα «ακτινοβολούντα» μοτίβα και οι δυναμικές συνθέσεις εξακολουθούν να προκαλούν αυτή τη ριζοσπαστική διαίσθηση σήμερα: η μορφή μπορεί να αναδυθεί από το παρεμβολές των ακτίνων, όχι της σιλουέτας ενός αντικειμένου.
Βασικά έργα και αντιπροσωπευτικά παραδείγματα
Το έργο του Rayon είναι σχετικά μικρό, αλλά ιδιαίτερα αποκαλυπτικό. Παρακάτω παρουσιάζεται μια επιλογή έργων και σειρών, από το 1909 έως τη δεκαετία του 1910, όπου καθιερώνονται τα κύρια χαρακτηριστικά του και διακρίνεται το στυλ του. εξέλιξη στυλιστικά:
- Αυτοπροσωπογραφία (1910)Το πρώιμο δοκίμιο του Larionov σχετικά με τον τρόπο ενσωμάτωσης του σχήματος και των δεσμίδων· το πρόσωπο επηρεάζεται από ένα δίκτυο αστραπής που το ενεργοποιεί.
- Γυαλί (1909-1912)Μελέτες σχετικά με τη διάθλαση σε διαφανείς επιφάνειες· οι ακτίνες «κάμπτονται» και δημιουργούν ένα αιθέρια πλοκή που αποϋλοποιεί το αντικείμενο.
- Το Βόδι (1910): αγροτικό μοτίβο στην κλίμακα του κεραυνού· το ζώο ανακάμπτει σχέδια φωτισμού αυτή η ανάμνηση επανερμήνευσε τη λαϊκή παράδοση.
- Κόκορας και Κότα (1912): παράδειγμα «ρεαλιστικού» Ραγιονισμού· δέσμες εκπέμπονται από τις φιγούρες, καταλαμβάνοντας το επίπεδο και σβήνοντας το περίγραμμα υπέρ της ενέργειας.
- Κόκκινος Ραγιονισμός (1911-1913): λάτρεις των έντονων κόκκινων και των έντονων γωνιών· ξεδιπλώνει το βάθος από την υπέρθεση δέσμης.
- Δημόσιος φωτισμός (1911)Η σύγχρονη πόλη ως εργαστήριο τεχνητού φωτός· οι ηλεκτρικές λάμψεις μετατρέπονται σε οπτικός ρυθμός.
- Παραλία (1912): ανοιχτό τοπίο δομημένο από ακτίνες· ο ορίζοντας γίνεται δονήσεις χρωματικό παρά φυσικό όριο.
- Σύνθεση (1920): όψιμος επίλογος· η μεταφορική αναφορά σχεδόν εξαφανίζεται και επικρατεί το φωτεινό πεδίο οργανωμένα κατά γραμμές.
- Κρίνοι Ραγιονιστών (1913), από την Goncharova: η φύση μεταφράζεται σε δέσμες· το λουλουδάτο μοτίβο συγχωνεύεται με ένα χρωματικό πλέγμα ακτινοβόλος.
- Το Κεφάλι του Ταύρου (1913), από τον Λαριόνοφ: η ζωική δύναμη μετασχηματισμένη σε μια δομή γωνίες και συγκρούσεις τόνων.
- Λουκάνικα και σκουμπρί Rayonist (1912), από τον Λαριόνοφ: νεκρή φύση «ηλεκτρισμένη» από ακτίνες· η ύλη υπόκειται στο ισχύς που περνάει μέσα από αυτό.
- Σύνθεση Ραγιονιστών (1915)Λαριόνοφ: μια εντελώς μη αντικειμενική στροφή· επικαλυπτόμενες γραμμές και πολυεπίπεδα χρώματα που υποδηλώνουν παλμός Εσωτερικός.
Τροχιά ζωής, μετάβαση και παρακμή
Τα ιστορικά γεγονότα είχαν βαρύνουσα σημασία. Το ξέσπασμα του Πρώτος παγκόσμιος πόλεμος διέκοψε την ορμή του συγκροτήματος. Ο Λαριόνοφ και η Γκοντσάροβα μετακόμισαν στο Παρίσι και διοχέτευσαν το ταλέντο τους στην σχεδιασμός σετ και σχεδιασμός για θέατρο και μπαλέτο. Αυτή η αλλαγή εστίασης, σε συνδυασμό με την άνοδο προτάσεων όπως σουπρεματισμός ή η κονστρουκτιβισμόςΑυτό προκάλεσε την απώλεια ορατότητας του Ραγιονισμού από το 1914 και μετά.
Δεν ήταν αποτυχία, αλλά σύνδεσμος αποφασιστικό: ένας πειραματικός σταθμός που απέδειξε ότι η αφαίρεση θα μπορούσε να προέλθει από τη μελέτη του φως και την κυκλοφορία του στον χώρο. Η πραγματική του μονιμότητα δεν μετριέται από τις σχολές, αλλά από τις ιδέες: το φως ως η πρώτη ύλη του πίνακα· τιμολόγιο επεκτάθηκε· και μια ανοιχτή ευαισθησία στη διασταύρωση μεταξύ τέχνης και επιστήμης που θα συνέχιζε να εμπνέει τις επόμενες γενιές.
Όποιος ρίξει μια ματιά στην ιστορία της τέχνης σήμερα θα δει στον Ραγιονισμό μια τολμηρή χειρονομία, ίσως σύντομη, αλλά αποφασιστική: μια δέσμευση στη ζωγραφική όχι πραγμάτων, αλλά αυτού που... τους ενώνειΑνάμεσα στις κλίσεις και τις φωτεινές αντανακλάσεις, αυτοί οι καμβάδες μας δίδαξαν να βλέπουμε τον κόσμο ως ένα δίκτυο ακτίνες Κατά τη διάρκεια της ζωής της, η ζωγραφική γίνεται ένας χώρος όπου αυτή η ενέργεια γίνεται ορατή, απτή και, γιατί όχι, λίγο μαγική.
